Encre sur papier
Signé au dos
163 x 149 cm
Ink on paper ; signed on the reverse
64,17 x 58,66 in.
Le lot est en importation temporaire. L’acquéreur devra acquitter des frais d’importation, soit 5,5% en sus du prix d’adjudication
The work is in temporary import. The buyer will have to pay import fees of 5,5% in addition to the hammer price, unless the buyer immediately re-exports the lot outside the European union.
Galerie Eva Hober, Paris
Acquis directement auprès de cette dernière par l'actuel propriétaire
Un certificat sera remis à l'acquéreur
FR
Les univers visuels hybrides de Zonder puisent dans un répertoire qui fusionne l’individuel avec le collectif ; il mélange ces éléments dans un acte créateur ouvert qui se présente comme interaction d’intuition, d’orientation sur l’objet de la recherche, la manière de les représenter et de les développer. Cette « recette », qui permet à l’artiste d’entrer par effraction dans les images, de les subjectiver, de faire évoluer ses propres récits imagés, a son noyau intellectuel dans une confrontation extensive avec le problème du pouvoir actuel des images. Pour un artiste comme Jérôme Zonder, qui unit dans sa pensée pessimisme culturel et humanité, qui réfléchit à la guerre et à la violence, à l’antisémitisme, aux atteintes à la dignité humaine ou à la destruction de la culture individuelle par la société de consommation, le grotesque est un procédé stylistique permettant d’illustrer les contradictions de notre époque. Dans ses « dessins cellulaires », Zonder représente ainsi rire et morbidité, dicible et indicible, horreur et comique, ridicule et menace, délicatesse et monstruosité, avec une accentuation polygraphique jusque-là inconnue.
EN
Zonder's hybrid visual worlds draw on a repertoire that merges the individual with the collective; he mixes these elements in an open creative act that presents itself as an interaction of intuition, of orientation on the object of research, the way to represent and develop them. This “recipe”, which enables the artist to break into images, subjectivize them and develop his or her own pictorial narratives, has its intellectual core in an extensive confrontation with the problem of the current power of images. For an artist like Jérôme Zonder, whose thinking unites cultural pessimism and humanity, who reflects on war and violence, anti-Semitism, attacks on human dignity or the destruction of individual culture by consumer society, the grotesque is a stylistic device for illustrating the contradictions of our times. In his “cellular drawings”, Zonder thus depicts laughter and morbidity, the unspeakable and the unspeakable, horror and comedy, ridicule and menace, delicacy and monstrosity, with a polygraphic emphasis hitherto unknown.