Aquarelle et crayon sur papier
Signé, daté et titré au dos
57 x 77 cm
Watercolor and pencil on paper; signed, dated and titled on the reverse
22.4 x 30.3 in.
Acquis directement auprès de l'artiste par l'actuel propriétaire
« Ma vision n’est pas reliée à un pays ni à un continent ; elle dépasse les frontières et tout ce qu’on peut repérer sur une carte. Si j’utilise des éléments identifiables pour mieux être compris, il s’agit toutefois d’un projet qui va bien au-delà . C’est le cosmos que je peins. »
"My vision is not tied to any one country or continent; it transcends borders and everything that can be pinpointed on a map. While I use identifiable elements to make myself better understood, the project itself goes far beyond that. What I paint is the cosmos."
Ouattara Watts
FR
Né en 1957 à Abidjan, Ouattara Watts quitte la Côte d’Ivoire à la fin des années 1970 pour l’école nationale supérieure des beaux-arts de Paris. Une dizaine d’années plus tard, il rencontre Jean-Michel Basquiat lors d’un vernissage. Ce dernier, amateur des œuvres de Watts, le persuade de déménager à New York, où il réside encore aujourd’hui. De cette rencontre naît une collaboration courte mais fructueuse.
Entre géographie et nationalité, il existe pour Ouattara Watts des liens spirituels. C’est par l’utilisation de couleurs vives, de formes, de signes et de symboles qu’ils explorent ces liens. À travers ses œuvres, il dépeint son identité multiculturelle, et livre ainsi une lecture sociale, historique et personnelle. Entre lyrisme et esprit, mondes imaginaires et magie, il dépeint toute la complexité des relations que nous entretenons avec ceux qui nous entourent, mais aussi avec notre propre identité.
Figure majeure de la diaspora ivoirienne, Ouattara Watts a une véritable renommée internationale et a été présenté dans des événements tels que la Biennale de Dakar, la Biennale de Venise ou encore dans des expositions historiques telles que The Short Century : Independence and Liberation Movements in Africa, 1945-1994 au MoMa PS1 (2001, cur. Okwui Enwezor) ; La Biennale du Whitney Museum (2002) ; Body of evidence au Smithsonian Museum for African Art à Washington (2008) ou la Documenta 11 à Kassel (2002).
EN
Born in 1957 in Abidjan, Ouattara Watts left Côte d’Ivoire in the late 1970s to attend the École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris. About a decade later, he met Jean-Michel Basquiat at an art opening. Basquiat, a fan of Watts’ work, persuaded him to move to New York, where he still resides today. This encounter sparked a brief but fruitful collaboration.
For Ouattara Watts, geography and nationality are tied to spiritual connections. Through the use of vivid colors, shapes, signs, and symbols, he explores these links. In his works, he portrays his multicultural identity, offering a social, historical, and personal perspective. Balancing lyricism and intellect, imaginary worlds and magic, he delves into the complexity of our relationships—with others and with our own identities.
A prominent figure of the Ivorian diaspora, Ouattara Watts enjoys international acclaim. His work has been showcased at major events such as the Dakar Biennale, the Venice Biennale, and in landmark exhibitions like The Short Century: Independence and Liberation Movements in Africa, 1945-1994 at MoMA PS1 (2001, curated by Okwui Enwezor); the Whitney Biennial (2002); Body of Evidence at the Smithsonian National Museum of African Art in Washington (2008); and Documenta 11 in Kassel (2002).