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Biographie:
Houda Kassatly, née au Liban en 1960, vit et travaille à Beyrouth.
En 1984, Houda Kassatly obtient un DEA en philosophie de l’Université Paris I Panthéon - Sorbonne. Elle soutient, en 1987, une thèse de doctorat en ethnologie et sociologie comparative à l’Université Paris X
– Nanterre.
À Beyrouth, sa vie professionnelle est tout autant dominée par la recherche : expert international pour le projet européen MEDINA, chercheur rattaché à l’Université de Balamand, chercheur associé au CERMOC (Centre d’Etudes sur le Moyen - Orient Contemporain). Dix ans
durant, elle a été responsable de la section Information - Communication et de la section Capitalisation à « arcenciel », une association œuvrant
pour le développement durable. Sa formation d’ethnologue aiguise son
regard sur le patrimoine architectural et les traditions sociales ; elle va de paire avec la photographie qu’elle pratique et peaufine depuis l’adolescence.
Son entrée en photographie s’impose à partir de 1987, lorsque la photothèque du Centre Georges Pompidou - Beaubourg, acquiert une centaine de ses clichés. En 1992, elle expose à l’Institut du Monde Arabe ; en 1993, au musée d’Art Moderne (Palais de Tokyo). Suit une kyrielle d’expositions à Beyrouth, dans des galeries d’art ou dans des centres culturels.
Dès 1995, la galerie Alice Mogabgab lui consacre une exposition personnelle à Beyrouth et présente ses photographies en permanence.
Houda Kassatly a publié des portfolios ainsi que plusieurs ouvrages :
La communauté monastique de Deir el Harf, ver, Si proches, si extrêmes, rituels en sursis du Liban et de la Syrie, Terres de Békaa, l’aménagement de l’habitat rural sur le haut plateau libanais, Beiteddine silences et lumières, Les camions peints du Liban d’aujourd’hui, Beyrouth:l’iconographie d’une absence et tout dernièrement De terre et de lumière les maisons à coupoles du nord de la Syrie.
Ses publications sont précédées d’expositions qui confirment la photographie artistique de Houda Kassatly. Des plus dramatiques aux plus ludiques, chacune de ses photographies devient une entité en soi, témoin de son temps, marquant par son vécu, l’art éphémère des passagers que nous sommes.