Conservée depuis plus de 80 ans dans la même famille, L’Aouache à Télouet est le seul modello de Jacques Majorelle connu à ce jour pour l’œuvre monumentale commandée l’Hôtel de Ville de Casablanca et aujourd’hui conservée au Musée du Patrimoine Immatériel de Jamaâ El Fna. Cette œuvre est reproduite dès le printemps 1937 en couverture de la revue L’Atlas, puis dans Le Maroc du Nord au Sud, en janvier 1938. Louis Delau, directeur des revues, déclare que Majorelle est parvenu à saisir « l’âme du pays ».

C’est dans le décor luxuriant de son jardin, abritant plus de 300 espèces végétales, que Jacques Majorelle installe ses modèles à partir des années 1930. Chef-d’œuvre de cette série, Bijoux berbères (circa 1933-1934), représente sous un ciel nocturne une femme agenouillée avec pour seule parure des colliers berbères brillants sous la lune.

Afin de magnifier l’épiderme et les bijoux de son modèle, Jacques Majorelle intègre de la poudre d’or et d’argent sur ses papiers, une technique qui deviendra emblématique de son œuvre. 
L’œuvre a été publiée dans un numéro spécial de l’Illustration de Noël 1935 et exposée à la rétrospective Jacques Majorelle au Musée des Beaux-Arts de Nancy et à l’Institut du Monde Arabe (1999-2000).

Ce chapitre Majorelle & ses Contemporains sera complété par des œuvres d’artistes orientalistes classiques tels que Ernst, Girardet, Lecomte du Nouy, Bridgman et Cruz Herrera.

Le chapitre Moroccan Spirit présentera huit œuvres de Mohamed Melehi réalisées entre 1964 et 2019, provenant de la succession de l’artiste et de collections privées. 
Parmi la sélection présentée à la vente, l’acrylique sur toile Une Autre Nature, témoin de la période new-yorkaise de l’artiste entre 1962 et 1964, ou encore la toile Flamme, symbole emblématique de l’artiste dès le début des années 1970.

Chef-d’œuvre des années 1980, Pyramidal, alliant motifs géométriques, faisceaux d’ondulations et dégradés de couleurs fait écho aux fresques urbaines monumentales que l’artiste réalise dans la ville d’Asilah.

Ce chapitre proposera également des œuvres de grands noms de l’art moderne et contemporain marocain tels que Glaoui, Rabi’, Yacoubi, Essaydi, Chaibia ou encore Idrissi.

Enfin, le chapitre d’art contemporain africain présentera une importante tapisserie de l’artiste malien Abdoulaye Konaté. Composition Massabelè est un assemblage réalisé en 2017 à partir de bandelettes de bazin, un textile traditionnel malien teint à la main, et de broderies. Dès 2016 à la suite de sa résidence à la Fondation CDG de Rabat, Abdoulaye Konate commence à intégrer des tissus marocains dans ses créations en plus du bazin dont il a fait sa signature.

Un rare tirage du photographe camerounais Samuel Fosso sera également présenté. La femme américaine libérée des années 70 fait partie de la série Tati, créée en 1997 pour le 50e anniversaire de l’enseigne française de vêtements. À cette sélection s’ajoute une toile d’Hilary Balu, une pièce majeure d’Aboudia, ainsi qu’un ensemble de six œuvres modernes congolaises du chef de file de l’Ecole du Hangar, Pilipili Mulongoy. 

Les artistes sénégalais seront également mis à l’honneur dans cette édition African Spirit. Un autoportrait emblématique du photographe Omar Victor Diop, Allegoria 1, issu de la série Allegoria exposée à Paris Photo en 2021, sera offert à la vente. À travers cette série, Omar Victor Diop invite le public à réfléchir aux enjeux écologiques. Il intègre des scans de manuels d’Histoire Naturelle et d’encyclopédies à ses photographies, créant des collages digitaux satures en couleurs pour replacer la nature au centre de ses œuvres. Allegoria 1 fait partie des images les plus emblématiques de cette série et a été choisie pour illustrer la couverture de la monographie de l’artiste publiée en 2021. Les amateurs et collectionneurs pourront également découvrir des artistes de l’Ecole Moderne de Dakar tels que Papa Ibra Tall, M’bor Faye ainsi que des artistes contemporains incontournables de la scène sénégalaise Omar Ba ou Soly Cisse.