L'absence de l'Enfant Jésus porté sur le bras droit offre à voir le divin sein gracieux et nourricier de cette Vierge Marie. Le thème de la Vierge allaitante associé à l'iconographie de la Vierge de tendresse se diffuse à la fin du Moyen-Âge pour répondre au besoin d'humanisation de la figure divine. Son iconographie s'inspire probablement d'un passage du Protévangile de Jacques (IVe siècle) indiquant qu'après la naissance divine, quand la nuée lumineuse partit, apparut un nouveau-né " qui vint prendre le sein de sa mère Marie " (79,2). Nous retrouvons dans cette belle composition des éléments stylistiques caractéristiques de l'Ecole bourguignonne, particulièrement ceux diffusés par Jean de la Huerta et son atelier : le manteau en tablier, le visage plein à la mâchoire carrée, au menton menu et à la bouche boudeuse, les yeux en amande, les longs cheveux épars finement ondulés, enfin la bordure du manteau faisant un épais revers sur la nuque.
Cette Vierge d'une grande élégance jette son regard perdu dans le sens contraire de l'Enfant qu'elle tenait. Cette expression distante de la Vierge alors qu'elle nourrit son Fils dans une action de grande intimité traduit la préscience douloureuse du sacrifice futur de son Fils.